《型录设计》从型录的前世与今生开始，对型录的类型与作用进行系统梳理，重点通过型录设计的版面编排和型录设计的五觉表现，图文并茂地展现出当代型录的发展趋势及具体的设计表现方法。最后通过型录设计作业展评，对前面的知识点进行更加形象具体的剖析。

《书籍设计/高等院校设计学精品课程规划教材》概述了中国书籍艺术的历史起源与发展，总结了书籍艺术的特征与属性、基本规律、形态构成；分析了书籍设计的构成元素，结合印刷工艺与版式设计原理和插图设计，以及书籍整体设计的创作实践来进行讲授与综合训练。《书籍设计/高等院校设计学精品课程规划教材》图文并茂，言之有物，特别注重对国内外优秀设计师作品的学习，并把握课题内容的真实性及学生的设计实践能力。

《园林植物与植物造景/高等院校设计学精品课程规划教材》一方面是对平时从事的设计方案的整理分析，尤其是大型旅游规划项目中的环境景观设计，以求与业界同行共同探讨，使更多的人通过《园林植物与植物造景/高等院校设计学精品课程规划教材》了解园林专业、园林植物的灵气与环境景观设计的魅力，这也是园林设计师必备的素养；另一方面，《园林植物与植物造景/高等院校设计学精品课程规划教材》为环境设计、风景园林、旅游学、城乡规划、建筑学等专业

陶瓷雕塑艺术是借助一定的材料泥、火、釉等，通过艺术家的思维构想及运用调色造型等手段，能够表达作者情感，反映社会生活的一种静态陶瓷艺术，是人们审美思想的具体体现。陶瓷造型艺术是所创造的陶瓷器皿的一种美学形式，在本质意义上排除其功能的前提上完成的艺术作品。随着人类文化的发展，陶瓷造型艺术在各个历史时期的整体风貌和风格特点都有所不同，并且在人类文明发展过程中不断创造出新的表现形式及特定的表现内涵。在不断地世代相传中，传承和

《陶瓷造型》是陶瓷设计与工艺专业的一门岗位课程，在教学内容的选择和编排上，以企业生产实际工作过程来组织和安排；在编写方法上，多采用项目导入模式来编写，以实际工作项目及设计案例贯穿全书。整本教材由具有实践教学经验和企业实际工作经验的双师型教师来编写，注重吸纳企业生产一线的专家、设计师和技术人员参加，从而保证了教材内容能够与企业生产实际紧密结合。

《陶瓷装饰》这本书主要分为两大部分，认知篇和实践篇，在认知篇中介绍了陶瓷装饰的概念、种类、技法等，在实践篇中主要介绍了釉上新彩、釉下彩绘、均陶堆花等。《陶瓷装饰》是陶瓷设计与工艺专业的一门专业方向课程。在教学内容的选择和编排上,以企业生产实际工作过程来组织和安排;在编写方法上,多采用项目导入模式来编写,以实际工作项目及设计案例贯穿全书。陶瓷装饰就是在陶瓷产品表面或坯体上运用刻，划和彩绘等多种技法进行艺术加工。装饰技法

《传统紫砂工艺》是陶瓷设计与工艺专业的一门核心课程，主要分为认知篇、实践篇、赏析篇三个章节。在教学内容的选择和编排上，以企业生产实际工作过程进行组织和安排；在编写方法上，多采用项目导入模式来编写，以实际工作项目及设计案例为教材的重要内容。整本教材具有实践教学经验、企业实际工作经验丰富的双师型教师来编写，注重吸纳企业生产一线的专家、设计师和技术人员参加，从而保证了教材内容能够与企业生产实际紧密结合。该教材贴近生产，贴进

《产品设计材料与工艺》主要分为两个部分，一是面向传统常见的创新设计材料的加工工艺，二是面向增材制造（3D打印）辅助创新设计的材料与工艺。除了讲述常用的产品创新设计材料的特性和常用加工工艺外，还增加了3D打印辅助创新设计的内容，结合笔者大量的实际设计案例，分析了材料的特点和应用方法。《产品设计材料与工艺》适用于艺术类产品创新设计、文创设计、时尚设计、工业设计等专业的师生作为教材，也可以供有兴趣的读者参考。

《产品开发设计与创新方法》的编写基于作者霍春晓从事产品设计及相关教学工作的实践经验，通过将多年在产品设计开发过程中，甲方的要求、目标用户的需求、工程、材料等上下游的对接、复杂多样的开发环境及要素的整合、梳理及阐述，总结具有普适性的产品开发流程及创新方法，对工业设计专业的学生及初级从业者具有很好的启迪、指导作用。

《视觉交互设计》是从本科四年交互设计教学研究的角度，对视觉交互设计的相关知识进行普及结集。其中从教学的框架、大纲的设置到由基础到进阶到相关知识和优秀案例的介绍和展示。《视觉交互设计》共分四辑：导论篇、基础篇、应用篇、范例篇。通过视觉交互设计相关知识梳理和体系的理清，为了建立更具科学性、系统性和合理性的教学体系提供可以参考的文献标本。

《陶瓷工艺基础》体现了该课程的时代特点，启迪学生具有创新思维意识，并结合了我国的教学特点以及教学实践，体现了先进性、科学性和实用性。该书旨在通过概念、原理与实践性知识的关系，以概念、原理性知识为导向，加强陶瓷共性知识的阐述，并有针对性地选择实践中常用的科学方法，加强理论与实践相结合，以培养学生科学创新精神和工程实践能力。该书从生产实践出发，对陶瓷生产的原料、坯釉配方、成型工艺、干燥、烧成、装饰以及陶瓷产品产生缺陷进行

《场景设计/高等院校设计学精品课程规划教材》针对数字艺术设计内容之一的场景设计，通过概念讲解、过程分析和案例评析逐层深入讲解数字艺术场景设计的核心绘制技法。从理论概念到实际案例，便于学生从书本知识出发，掌握数字场景设计的知识要点，学习分析和把握数字场景设计的宏观控制能力和细节处理技巧，解决场景设计中的具体问题。《场景设计/高等院校设计学精品课程规划教材》分为七个章节，分别是第1章·场景设计概述、第2章·场景设计技法入

《数字展示设计》在对数字展示设计发展的相关背景、设计流程、数字展示类型，以及常见数字展项的特征与原理进行阐述的同时，也剖析了展示设计案例中的数字展项相关内容。通过对数字展示设计理论与数字展项案例两部分知识的结合，为学习数字展示设计的学生提供相对聚焦的相关知识点。《数字展示设计》不仅讲述了展示设计的相关理念与知识，还对数字展示内容也做相关知识的简要介绍。尤其是在常见数字展项的特征与原理方面，对展项系统的技术架构做了相应

随着计算、通信和传感技术等信息技术的迅速发展，人类的生活空间已经由单纯的物理空间转变为物理信息的共存空间。信息技术与环境的交叉融合已经引发颠覆性的变革，在我们生活中，越来越多的人们依赖交互式的软件--系统、Web应用、手机，以及各种各样的数字交互设备，人与人、人与社会以及人与环境的交互方式被彻底改变。对于空间环境方面的设计师来讲，设计的结果不在只是一个物体（漂亮的或者商业化的），一个空间，一个环境，而是设计与之相关的

《招贴设计/高等院校设计学精品课程规划教材》结合设计教学与实践的探索与思考，力求向读者介绍招贴设计的新思维、新观念、新理论、新技巧和新作品，从文化、哲学、科学和自然的角度剖析招贴艺术，贯穿向传统文化学习、向生活学习、向国际大师学习的教学理念，在阐述内容时配以代表性的招贴设计作品，图文并茂，以便帮助读者开阔视野。招贴设计的学习需要学生不断观察生活，积累素材，发挥想象力，注重学习能力和创新能力，在课堂中教师也要注重设计方

本书的写作基础是笔者自2005年以来从事服务设计学习及研究的成果。这其中包括约300篇中英文论文、近15本服务设计中外书籍的阅读及思考；约10所中外服务设计知名院校的研究与交流；约10多个服务设计及其相关项目实践的切身体会；近5年的服务设计教学实践及反思；多个服务设计及其相关科研课题的成果。笔者在这本专著中，拟回答以下问题：**，就设计发展的历史而言，服务设计即便已有二十余年的研究历史，仍属于新兴领域。其缘起、内涵及

《绿设计》是一部关于设计与设计教育的书，以口述史的方式记录了何晓佑、李亦文、杨志麟三人的设计实践与思考，全书18万余字，从2014年至今，历时近两年，访谈18次之多。何晓佑的设计理念是传承中国的智慧；李亦文的设计理念是选择健康的理想；杨志麟的设计理念是寻觅自由的道路。三人研究方向虽有不同，但形成了较为客观的设计文人系统。作者攻读研究生期间，深受他们的设计教育影响，对“绿设计”理念的追寻从未停止，故对其进行深入交流与研

本书为英文版第二版同步更新的中文版第二版。本书是为室内设计师量身定做的。作者认为：有时候经营业务的能力比开拓创意的能力更重要！设计师是一个有创造力有才能的群体，但是他们通常不了解实际业务的首要商业层面，不知道怎么去有效的开拓市场，对自己的价值也没有确切的了解。之所以这样，只是因为大部分设计师都以为自己是一个艺术家，不是一个商人。作者是美国一位具有资深设计营销经验的咨询师，他想要告诉你的是，如果你想成功，那你必须首先是

《动画运动规律》结合实例，详细讲解了动画运动规律的相关知识。《动画运动规律》是作为学习动画设计的入门参考书，是掌握动画原理的基础教材，适用于动画专业院校学生及动漫爱好者，也可以作为动漫专业人士的参考资料书。

广告策划是广告的核心、广告创意的统帅、广告活动的灵魂。当今广告的发展和策划思想密切相关。 在新的历史机遇面前，应重新审视广告策划的职责功能，对于广告的认识不应局限于形式与载体，重点是广告的思想。广告的思想性决定了它的内容、形式、载体等传播属性。《广告策划》对碎片化阅读趋势导致广告碎片化进而缺乏吸引力的问题提出了解决方法。《广告策划》对于广告策划认识的独到之处在于，试图拨开层层迷雾，从思维方式上探索广告发展的规律，并

《商业插画》从商业插画的本源开始谈起，以媒介与商业插画的关系来划分整个篇章。上篇着重介绍商业插画的源头及其诉求策略。中篇介绍现代商业插画的表现类别，按传统媒体、线上媒体两大方向分类，增加了时尚插画、滑板插画等潮流元素。下篇重点介绍商业插画的视觉表现技巧、材料与工艺等知识点。《商业插画》力图为读者呈现现代商业插画的完整面貌。

《园林景观设计》论述景观设计学的起源、发展状况和应用领域；实践部分结合设计项目让学生了解一个完整项目的始末，对近年来景观设计项目有一个整体的认识。在具体的设计中，使学生熟练运用学习过的理论知识和设计技能。《园林景观设计》适合全日制本科大专院校教学使用。

《编排设计》的内容，从专业知识点的关联角度人手，由浅入深地介绍了一位平面设计师及初学者关于版面编排所必备的理论知识。书中引入了大量的图例和案例分析，更为详尽地帮助读者掌握理论知识的运用。希望它能成为从事平面设计工作人员的良师益友。

《动画原理》结合实例，提供了动画操作的制作技术和指导方法，较为系统的讲述了动画原理，采用图文并茂的方法，深入浅出地例举了一些在动画制作中经常碰到的问题。《动画原理》可作为学习动画设计的入门参考书，是掌握动画原理的基础教材，适用于动画专业院校学生及动漫爱好者，也可以作为动漫专业人士的参考资料书。

动画解剖的学习是为掌握动态造型而服务的，动态造型是动画制作的关键环节。动画的造型不但要求准确、生动，而且要求体现出动画的专业特点。《动画解剖/高等院校设计学精品课程规划教材》中有关人体解剖作业的重点放在动作的设计和表情的塑造上。对于四足动物的解剖，我们要在基础知识学习的基础上，对四足动物的运动造型作出判断，进而能够熟练地进行各种运动状态的关键帧原画设计。

《环境设施小品》以理论和实践相结合，配以的图例，并对学生作业进行评析，引导学生对环境设施小品的设计建立较为系统、完整的知识体系。期望通过《环境设施小品》的学习，能使学生掌握设计环境设施小品的基础知识，培养学生合理设计环境设施小品的能力，并对环境设施小品的素材进行积累，将设计能力延续到后期一系列的景观设计中去。

《动画剧本与分镜头设计》主要是学习动画片前期制作中的内容。在前导课程《动画原理》中，我们学习了动画的基本表现规律及制作技巧，并通过一个综合作业接触到了动画的中期制作流程。在《Premiere》课程的学习中，我们利用Premiere合成平台对动画的后期制作流程进行了一次实践。在本课程中我们要系统地学习动画的前期制作流程，这样，我们就对动画的创作有了一个完整的认识和实践，给我们的后续实践课《二维动画命题创作》奠定基础。