本书是十四五普通高等教育本科部委级规划教材。展示设计是室内设计专业的专业必修课程。本书从展示设计的基础概念入手，结合展示设计的特点及相关知识要素，对其进行分章节、分类剖析和概括总结。书中精选大量富有创意的优秀案例，并将其结合设计方法加以阐述。教材内容强调理论与实践的互动结合，注重知识点、创意性、实践性和可操作性的结合；强调展示设计创造性思维的视觉表现方法及能力，图文并茂，内容难度适中，文字简明易懂。

本书可以作为高等院校的教材，同时可供相关领域的专业人士及爱好者学习阅读。

展示设计作为一种实践活动，在人类社会政治及经济的发展过程中一直有着非凡的地位，其源头可追溯到远古。年代久远的石窟、荒芜地带的神龛、近代园林的漏窗等无不展现着这种艺术形式的精神与内涵。
进入新经济时代，随着信息技术的高速发展，新的设计工具与呈现方式的不断创新，视觉艺术和美学理念的不断跨越，之前界限分明的艺术与设计门类被打破，个性化的人成为各个视觉载体的主角。特别是商品大规模制造能力的提升和大众消费的迅猛发展，派生出我国商业的空前繁荣。飞速发展的商业活动、商业行为对专业性、系统性设计产生独特的需求，使展示设计这一独立学科得到跨越式发展。
我国在2011年4月召开的国务院学位委员会新年会议一致通过，高等院校将设计学独立成为一级学科（1305），艺术学科成为新的第13个学科门类，即艺术学门类。中央工艺美术学院于1995年9月增设展示设计专业，1996年正式开始招生。随后，各大院校陆续设立环境设计专业展示设计学科方向。教 育 部在历年（2000~2013年）修订的专业目录中注明，本科阶段在毕业证打印环境设计（130503）的字样，并把展示设计列为环境设计专业二级学科中的重要课程写入教学大纲，充分反映出展示设计的社会价值和职业化发展方向。
本书以展示设计为主题，通过对展示设计的理论概念、设计流程管理、设计方法原理以及相关构成要素等方面进行相关知识构建，针对博物馆、美术馆、商业空间、会展展示空间、博览会等的展示设计手法进行分类剖析与总结探讨，注重理论与实践相结合，关注体验与互动，注重突破传统展示设计方式，启发设计思路，引导实现由传统图形展示场所向互动体验式空间的转变，以更好地表达新时代的内涵，为进一步的理论研究及设计实践提供参考和方向。
展示空间作为一种社会活动和文化现象，不仅是抽象的形式主义，还存在着一系列的学科建设。本书旨在从传媒要素、展示空间功能、展示技术发展及观展行为方式四个方面，对展示空间发展的相关脉络进行全面研究，使学生对展示空间发展的各种因素有更深刻认识，理解展示空间设计交互趋势的历史必然性。
笔者认为，展示空间设计方法需要更新的不只是手段，更是设计观念。对人的行为心理研究的细化和深化以及设计工作范围的延展和跨界合作，是必然的发展趋势。本书借鉴了国内外部分优秀案例，在编写过程中，有幸得到了各位老师、研究员的大力支持与帮助，在此表达由衷感谢。文中疏漏之处，也请各位专家、同仁提出意见，以便改正。

现为武汉纺织大学艺术与设计学院环境设计系主任、副教授、硕士生导师，主要致力于室内设计专业课程和社会项目实践创作研究。并有多项省级课题和校级课题；获得多届湖北省高校美术与设计大展奖项。