以工作任务为载体，整合知识和技能，设计教学情境，使课程学习具体化。通过工作过程向学生传授工作过程知识，使学生获得职业行动能力，即专业技术能力、方法能力和社会能力。《影视摄影实务/“十三五”职业教育广播影视类专业系列规划教材》支持在教学过程中教师展示、演示和学生分组操作并行，学生在“做中学、学中做”，从而获得工作过程知识、技能和经验，实现理论和实践一体化。紧密结合社会岗位标准、技术规范和艺术修养，提高学生的岗位适应能力。
　　《影视摄影实务/“十三五”职业教育广播影视类专业系列规划教材》

崔玉峰主编的《影视剪辑（十三五职业教育广播影视类专业系列规划教材）》在注重理论支撑的同时，*注重内容的实用性和可操作性，能够体现观念与技巧相结合的原则。在影视剪辑中，观念与技巧这两者之间存在着密切的联系：观念决定着技巧，技巧从属于一定的观念和意识，技巧的选择与运用必然会受到一定剪辑观念的制约或指导。同时，具体技巧则是一定观念的*终体现和外化。本书共分8个单元，其中，走进影视剪辑影视的时间与空间运动幻觉与剪辑单元内容，侧重于理论、观念形态的表述；而经典影视剪辑回顾节奏与剪辑叙事剪辑场面与段落的转换

　　《引人入胜的策略：影片建构教程》由系统的理论作为支撑，同时充满了实战的技巧。作者从内心世界和外部环境两方面入手，将影片制作团队有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。在《引人入胜的策略：影片建构教程》各个章节中我们将对您工作中可能遇到的问题逐一提出行之有效的解决方案，目的是为了将您塑造成为一名更优秀、更高效、不断推陈出新的导演。

本书共分为8章，内容包括：电视画面、电视摄像的造型元素、固定画面、运动摄像、光学镜头及其运用、光线与色彩的画面表现、电视场面调度等。

　　《视听语言》是一本对影视艺术的基本语汇和美学规律进行介绍的教材。全书选择了视听语言基本的元素——光影、色彩、构图、场面调度、声音、剪辑——安排了六章的内容。这六章内容虽然独立存在，但彼此之间又存在着绝对的关联，可谓相互渗透，共同作用于影视创作实践。全书案例丰富，图文并貌，在对影视艺术的同时，也力求生动与趣味。

孙茜芸主编的《片头设计与制作（十三五职业教育广播影视类专业系列规划教材）》包括三个单元， **单元着重讲述片头创意与设计的基本原则以及影视片头设计的构成元素，第2单元以项目和案例作为主体内容，包括二维风格的片头包装、三维风格的片头包装和实拍合成的片头包装，其中有分别用精彩案例对片头的设计制作进行详细演示。通过演示，让学生掌握影视片头制作的基本流程，了解动画创作理论，培养研究、分析动画作品的能力，掌握动画创作的方法，培养制作动画短片的能力。同时训练学生较为熟练地掌握相应软件，以适应从事影视动画及

　　《中国电视剧（2016）产业调查报告》是中国电视剧制作产业协会与《综艺报》社共同编著的第三部电视剧行业年度调查报告，紧密围绕产业环境在本年度的重大调整因素，主要针对“制作业升级”、“购播市场之变”、“前沿热点”、“海外市场”等进行了专题调研。

本书由五章组成，*章详细讲解了动画导演的基本工作内容、工作流程和作为一名合格导演应具备的各项素质。第二章着重讲解了前期创作阶段导演阐述内容的重要性，以及编写文字分镜头剧本的基本要求。第三章着重讲解了景别的划分与作用。第四章详细讲解了动画影片在时间与空间方面的设计，以及动画画面的构图规律、技巧与方法。第五章主要讲解了导演在中期绘制阶段的指导要点。本书内容丰富，由浅入深，通俗易懂，将理论知识与经典范例结合起来讲解内容，使学生很容易理解和掌握。 本书可作为高等院校、职业院校动漫、游戏专业及相关专业的教

《视听语言教程：影视·元素·艺术感》从影视艺术创作的基本原理入手，结合作品实例，系统解析声画关系、美工造型、画面创作、镜头分切、场面调度、表演特性、时

这是一本探讨电影制作创造性过程的书，借此过程，电影把创作者最初的点滴想法神秘地串联成连贯的故事、人物、影像以及声音。作为电影制作人和南加州大学电影学院