本书详细介绍了艺术设计创意思维的系统理论知识及相关的创意方法技巧，并对创意思维的过程进行了系统的解析。 首先从创意认识、艺术设计、视觉形式等方面讲解了创意设计的基础知识，接着分别从创意思维基本素质、思维与创意联想、创意整合、视觉表达等方面对创意设计展开讲解，然后从主题创意的角度对主题创意的定位进行了细致的阐述，为后以实际创意设计案例详细讲析了创意设计的过程。同时，系统地吸收了国内外新的研究成果并融入教学实践，通过开展创意思维训练，将取得的教学改革经验和教学研究成果进行总结归纳，通过相关的章

随着国家双万计划和一流学科建设步伐的加快，艺术设计类专业前与现代科技，后与传统文化融合的趋势愈加紧密，设计方法在视觉传达设计、产品设计、工业设计、动画设计、新媒体艺术、服装设计等艺术设计类专业中的模块化课程的支撑作用愈加明显。基于此，《设计方法论》从设计的宏观、微观、设计方法、案例分析四个方面对设计方法论进行了阐述。内容适用面广泛，适用于所有开设设计课程的专业，且具有较强的知识性和实践操作性，适合设计类专业低年级的学生使用；其理论性也可作为理论参考书供高年级的学生和研究生使用以及高校教师和

本书是一本设计专业的基础教材，从构成的概念、基本技法到设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地进行阐述，帮助学生对基本抽象概念、色彩构成原理以及空间立体概念的理解，并能发挥性地应用。
本书内容主要由构成艺术基础概述、平面构成、色彩构成以及立体构成组成。这些内容都是设计爱好者及专业人士必须了解并应熟练掌握的基础知识，是以后设计创作的基石。
全书图文并茂，通俗易懂，较适合初学者学习。本书可以作为本科及专科院校学生的教材，也可以作为艺术设计爱好者学习的参考资料。

本书共分为8章，主要包括：艺术的起源与发展，艺术的本质与特征，艺术的功能与艺术教育，艺术创作，艺术门类，艺术传播、艺术鉴赏与艺术批评，艺术管理，世界艺术的民族性和融合性。

本教程共分八大章节，它以绘画基础训练为目的的基础性素描，这只是素描概念中的一个层面，侧重于严格、科学、系统的训练，培养学生正确观察，表现客观事物的造型能力。一、色彩的概述；二、色彩的基础理论；三、静物写生；四、风景写生；五、图例欣赏。 本书提倡教学内容的全面性，强调课程内容的新颖性和时代特征；2、打破传统教学过多的强调概念，注重课程的题材原创性；3、在注重原理性教学基础上，拓宽视野，融会贯通，强调学生的理解力、分析力和创造力。 全新版的作者队伍，撰稿人都是身在教学第*线，对所写学科有多年的

《设计色彩》是一本工作手册式教材，以培养设计专业学生色彩运用上的创造力和艺术才能为目标，以典型案例引导学生完成课程作业并逐渐形成专业素质。本书从色彩的形成谈起，系统地介绍了色相、明度、纯度、色调等基本概念，常用的色彩体系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效应，色彩的人文形象和多色组合主题创作，色彩的文化感知，色彩的对比构成、调和构成和时空构成，色彩的空间感、时间感和流行感，以及艺术创作、设计表现和文化传承中的色彩。
《设计色彩》可供工业设计、产品设计、平面设计、数字媒体等专业本科、高职、专科

本书内容立足于设计专业技能基础的改革与创新，将设计基础与实践技能培训相融合,以完整清晰的叙事方式，呈现设计基础的各个知识点，包括设计基础的目的与方法、线性表现、钢笔淡彩、黑白装饰画表现、色彩装饰表现、精微表现、同一画面不同形式的表现、简化与抽离表现、联想表现等内容。本书以图文并茂且简单易懂的形式，为广大读者详细解读了设计基础的不同表现技法，并将设计素描和设计色彩的相关理论进行分析与总结，知识面涉及广泛且生动，更好的服务于今后的专业学习。本书可作为艺术设计专业基础课程的教学用书，对各类设计专

  设计无处不在，设计就是生活。但对于服务于日常生活的设计来说，其美学价值可能被许多人长久地忽视了。正由于此，《设计美学（第2版）》试图从哲学美学的应用出发，从古代到当代浩瀚的中西设计实例中，选取具有代表性的设计作品，以时代为线索，从功能和形式等方面分析其审美特征和美学价值，论述其设计美感产生的哲学和社会文化背景，阐释各个历史时期的设计在美学上的主要特点，既为希望了解设计、欣赏设计、判断设计优劣的读者提供知识背景和理论参考，也希望他们能够借此领略到日常生活的实用品中所包含的

《图形创意与表现（第2版）》通过简洁的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的特点、分类、构图手法、思维方法、表现形式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使学生熟练掌握图形创意的本质与规律，开阔学生的视野，启发学生的创作灵感，为实际创作提供更多的方法与借鉴。 《图形创意与表现（第2版）》主要包括五方面内容：图形创意的相关概述、图形创意的构图与视觉流程、图形创意的构形手法、图形创意的设计思维，以及图形创意的表现形式。 《图形创意与表现（第2版）》结构清晰完整，案例丰富精彩，语言简洁

本教材包括6个模块：平面构成设计基础；构成的形式美；平面构成要素分析与训练；基本形的组合与群化训练；平面构成形式训练；平面构成的视觉情感与心理。此教材教学内容的设计以“情感与思想的视觉表述”为轴心，在每一章节中由易到难逐步展开。第三模块至第六模块重点各有不同。第三模块解决“以情感为主题进行点线面造型的问题”；第四模块研究“用秩序美与理性美来表达情感”；第五模块是针对情感、造型与构成方法的综合性实践。第六模块研究“视觉形态与情感、心理的整体关系”。以上重在培养学生的原创力和设计水平，以适应当下行业