本身包括传统

　　目前国内有关西方艺术史的教材不少，但基本适用于美术学院或美术专业本科生，基本等同于西方美术史，并不适用于文艺学专业的研究生，原因有两个：一是理论深度不够；二是国内对西方艺术的研究呈现出“碎片化”的倾向，缺乏对艺术思潮递进演变的梳理，这实际上是缺乏一种对艺术史发展的高度综合性的宏观把握。
　　《西方艺术与思潮》将西方艺术思潮史和西方艺术史两个框架整合，既有教学的实际意义，也是其特色和创新之处。并且，在此基础之上开启对艺术文化学的探索，为目前在国内方兴未艾的艺术文化学讨论贡献一己之力。

吕美主编的《外国美术简史(全彩版)》是高等院 校美术与设计理论系列丛书之一。全书共分十一章， 作者分别从纵向和横向的角度对外国美术史进行了简 要的归纳分析及总结。纵向来看，介绍了史前美术、 古代欧洲三大文化中心美术、中世纪美术、欧洲文艺 复兴时期美术、17世纪美术、18世纪美术、19世纪美 术以及西方现代派美术等内容；横向来看，书中介绍 了欧洲美术、美国美术、印度美术以及日本美术发展 的基本情况。作者本着严谨的态度，对每一个时期和 地区的美术家和美术作品进行了详尽的描述和介绍， 对全面了解外国美

本书是华东师范大学艺术研究所与美国亚洲文化学院共同主办的一个美术类学术研究研究系列书。本书主要介绍了21世纪美术研究、美术考古研究、美术史与美术史学、艺术市场研究、理论与批评、当代美术名家、收藏与研究等等。

　　《一看就懂的职场礼仪全图解》这本书全面而简洁地阐述了职场中需要掌握的各种礼仪。所述礼仪集知识性、技巧性、实用性于一体，旨在让你在出色完成工作任务的同时，能够时刻维护自己的形象，避免因不懂礼仪而陷于尴尬境地。全彩图文，将枯燥的礼仪生动而又直观地展现给你，细解职场礼仪的诀窍，助你打造更好的人际关系，高效工作，快乐生活。

本书分为中国美术史和外国美术史两大篇章，其中中国美术史包括史前美术，夏商周美术，秦汉美术，魏晋南北朝美术，隋唐美术，五代两宋美术，元美术和明清美术；外国美术史包括原始社会美术，古代埃及和两河流域美术，古希腊与古罗马美术，中世纪美术，文艺复兴时期欧洲美术，

本书划分13章，58小节，以绘画为主，辅以雕刻、陶瓷等中国美术科目。书中通过大量的图片展示着各式各样的美，来传达体验美的标准，如霍去病墓石刻的雄浑与简练、汉代陶塑的质朴与生动、唐代绘画的绚烂与雄浑等。

　　《中国美术史(艺术院校公共课十二五规划教材)》紧扣艺术院校的教学实际，旨在提高教学质量的环节过程中

本书包括以下内容：艺术的起源、亘古的文明、、神性与人性、宗教与艺术、气度与境界、人文与个性、传统与创新、革命与发展。