本教材系统而全面地讲解设计素描的外延及内涵，深入透彻，每个章节单元的训练层层推进，步步深入，培养学生的创新思维。本教材共分为：从素描到设计设计素描概述；*章 从素描到设计线性分析与情感表现；第二章 从素描到设计具象写真表现研究；第三章 从素描到设计黑白表现研究；第四章从素描到设计简化抽离研究；第五章从素描到设计解构与重构研究；第六章从素描到设计想象训练；第七章从素描到设计装饰表现八个章节，图文并茂，文字部分对所学内容做详尽的讲解，图片中一部分是质量很高的范图，一部分是学生课题训练的优秀习作，也是

本书以完整清晰的叙述方式讲述了招贴设计各个领域的专业知识，包括招贴设计基础知识、国内外招贴设计发展形势、招贴设计视觉语言、招贴设计创意思维、招贴设计表现手法、招贴设计优秀案例赏析，呈现了招贴设计领域内的广泛性与多元化特征。本书在每章添加一节案例分析，结合当今招贴设计的发展，选取新的素材进行讲解。为增加本书的趣味性，书中还添加了小贴士，以便读者更好地理解内容，将招贴设计知识有效地应用于实践活动中。本书可作为艺术设计、视觉传达设计等专业的教学用书，也可作为设计方向的从业人员、艺术爱好者的参考用书。

本书以模块任务分解的分析绘画的基础，再进行各种道具、各种场景的绘制，并且融入商业的动画场景制作，都进行了深入的讲解，即使不具备美术基础，只要热爱动画场景的绘制，都能够从本书中了解到Flash绘制场景的技巧，并能掌握商业案例的制作方法。

　　《动漫衍生品设计》从动漫衍生产品的设计环节入手，将对动漫衍生产品设计中所涉及的“设计思维”“创意设计”“情感化设计”“绿色设计”以及“材料的选择”进行深入探讨，研究如何在衍生产品的品牌化设计中融入消费者所关心、所喜好的设计元素。通过对我国动漫衍生产品市场发展现状、市场容量、发展空间的分析，总结了我国动漫衍生产品市场的运营模式及发展过程中遇到的问题，并以美国、日本成功案例的分析，总结这两个国家成功的经验，为我国动漫衍生产品产业链的完善提供思路和发展策略。

　　《动漫绘本角色造型设计》以图文并茂的形式讲述了动漫绘本创作的特点，其中对选题的定位、剧本创作的构思方法、分格规律、镜头语言表现进行了详尽的阐释，重点从角色的造型角度出发，以简单明了的语言介绍了人物、动物及自然现象的绘制方法与技巧。它既适用于动漫爱好者，也可作为高职高专院校及相关动漫培训学校的教材用书。
　　该书的内容设置与结构安排均从漫画爱好者的兴趣点着手，从简单的椭圆形造型开始，逐步深入，层层推进，再到完整的角色造型，对漫画绘制中易出现的问题进行了细致的归纳与解说。该书还通过大量图例

　　动漫的发展是否可以为连环画提供一些有益的借鉴？二者的结合是否会为连环画创造新的发展契机？迄今为止，对于这一问题学界尚未发现系统的理论研究。鉴于此，笔者撰写了《动漫影响下的连环画绘画技法研究》一书。《动漫影响下的连环画绘画技法研究》首先从动漫的历史渊源与演变、分类与风格，连环画的概念、形式特征，中国连环画艺术的现状与革新等方面进行介绍；然后论述动漫形象塑造与造型要素；接着探讨了动漫影响下连环画人物、场景、动物的绘画技巧；最后解读一些连环画绘画的名家名作。连环画绘画创作要求绘画者不仅要掌握外观造

本书内容主要针对中国画中水墨写意画部分鸡的的画法进行讲解。第一部分 中国画 绘画工具材料介绍。第二部分  此部分为局部分解示范讲解。第三部分 分步骤完成作品示范 此部分选取三到五张作者的作品分若干步骤完成 。第四部分 经典构图示范讲解，尺幅种类示范作品。 配景示范。第五部分 名作赏析。第六部分 1难点问答2 名言名句。

《动画概论》包括动画的历史概貌、形态构成和应用领域；教材作为基础理论课程，秉持深入浅出的理念，以清晰的架构全方位解析动画，带领动画专业的学生更好认识动画、了解动画，从美学观念、技术形式、思想内涵等方面认识动画的本质，学会思考。

本书以陕西元典文化研究院院长、西安中和书院院长余江苇先生家族的陕西元典工坊艺裱斋（180多年家族老字号）为例，剥茧抽丝地揭示传统装裱与揭裱技艺为何在三秦大地上得到良好的传承和发展。本书的出版，对保护和发扬底蕴深厚的中国传统书画装裱与修复技艺，都有重要的推广价值，可以更好地涵养社会主义核心价值观。

针对职业技术学校美术设计与制作专业动漫设计、室内设计方向的速写教材，安排的教学内容由浅入深，从静物和花卉入手，结合透视和结构知识，表现室内外的景观等，对接环艺设计专业和动漫设计专业，重点深化风景写生和人物动态表现。