《中外设计简史教程》共分四个部分：手工艺时代的设计、现代设计、后现代主义设计和1980年以来的中国设

本书为高校教材，对世界设计方面的相关历史进行了详细介绍。

本书按照外国工艺美术的历史发展脉络编写，内容涉及自原始社会至20世纪初期外国工艺美术的发展状况。其中，对以地中海文明为源头的欧洲工艺美术的发展过程，做了较为详尽而系统的论述。同时也对古代大洋洲、美洲、非洲、埃及、两河流域、波斯、印度、日本、伊斯兰等地区工艺美术的发展及艺术风格做了全面的介绍和详细的阐述。书4-重点阐述了陶器、金属、雕刻、染织、玉石、家具、漆器、瓷器等方面的内容，也涉及建筑工艺及平面设计等方面的内容。着重阐述了各个历史发展阶乃至不同地区工艺美术发展的特点，介绍和分析了重要的设计师和

本书以中国原始社会时期至近代各个历史阶段最具代表性、历史价值和意义的设计门类与设计产品为研究对象进行全面地解析，着重关注研究对象的功能、材料、技术属性、审美价值、伦理价值，以及设计风格的产生原因和演变过程，并加强了相关史料背景和重要知识的阐述。

   近年来，我国艺术设计教育发展得非常迅速，社会对于设计师的需

本书介绍了中国艺术设计发展的历程，通过对原始社会到近现代我国艺术设计发展的研究，展示了各个时期艺术设计的特色，探究了不同时期不同的审美心理和设计理念。

    《应用型本科艺术与设计专业“十二五”规划精品教材：现代设计史》所讲解的内容根据时间的顺序，依次介绍具有代表性的设计现象及代表人物。由于《应用型本科艺术与设计专业“十二五”规划精品教材：现代设计史》的受众人群是湖北省独立学院的本科生，因此讲解的内容力求简明扼要，概括浅显易懂。

    《普通高等院校“十二五”艺术与设计专业规划教材：设计史》共分两篇，上篇主要介绍中国古代和中国近代艺术设计史，下篇则是工业大革命后的世界现代设计史内容，全方位介绍世界艺术设计发展的历程。本书以科学的态度，从不同的角度思考艺术设计史发展的规律，旨在诱发学生对艺术设计历史中的现象、规律进行理解与思考。本书具有独特的章节设计，每章后都提供了和本章内容相关的文献（均由著名的艺术设计理论家撰写），以供学生课后拓展阅读，增加学习趣味，引导学牛思考。本书资料丰富，

　　设计理论关注的是头脑，触动的是观念。它引导观看、理解、判断，进而影响到设计思维和设计观。理论的学习，应该让人产生冲动——想做设计，并且懂得思考：设计为什么？怎么做？
　　设计理论不仅与视觉思维有关，还涉及到研究思路、方法和学术前沿的探索，在内容更新上应反映出设计的时效性，以回应设计赖以生存的媒介、营销和社会环境的变化。
　　因此，设计理论并非纸上谈兵，它是生动的，智慧的，它启迪的是创造力和思辨力。

本系列丛书虽然以教材的形式出现，但是由于国内可以参照的现成教材不多，写作者基本都是把它当成专著来创作的。他们不仅对国内外有关领域的文献进行了整理，而且结合教学和实际中的问题，有针对性地对那些与我国当前实际最贴近的理论问题进行介绍和讨论，在表述上也更贴近中国使用者的习惯，这一优势是由国外著作翻译而来的教材所不具有的。