《外国现代设计史》的主要内容为19世纪工业革命以来的外国近现代设计艺术发展史及风格解析，在作者多年研究成果的基础上，编写而成，内容详尽，知识丰富。《外国现代设计史》主要面向高等专业院校的本科生和研究生，有较强的针对性，紧紧围绕目前设计艺术类专业所开设的有关课程的教学内容和要求，在理论与实践、传统与现代相结合的基础上，全面、系统、准确地体现课程所涵盖的知识和理论。

　　《外国现代设计史》的主要内容为19世纪工业革命以来的外国近现代设计艺术发展史及风格解析，在作者多年研究成果的基础上，编写而成，内容详尽，知识丰富。《外国现代设计史》主要面向高等专业院校的本科生和研究生，有较强的针对性，紧紧围绕目前设计艺术类专业所开设的有关课程的教学内容和要求，在理论与实践、传统与现代相结合的基础上，全面、系统、准确地体现课程所涵盖的知识和理论。

《中国艺术设计史》分为十章，按照历史时间的沿革，对石器、玉器、陶器、骨器、建筑、园林、纺织、服饰、工具、农具、兵器、车辆、食器、文字、货币、家具、乐器等方面的内容进行了充分的论述，试图对中国历史中器物的源流理意进行全面的梳理，构建独立的中国艺术设计史的学科体例。并以期获得教学环节的适用，推进当代中国艺术设计教育事业的蓬勃发展。

《中国艺术设计史》分为十章，按照历史时间的沿革，对石器、玉器、陶器、骨器、建筑、园林、纺织、服饰、工具、农具、兵器、车辆、食器、文字、货币、家具、乐器等方面的内容进行了充分的论述，试图对中国历史中器物的源流理意进行全面的梳理，构建独立的中国艺术设计史的学科体例，并以期获得教学环节的适用，推进当代中国艺术设计教育事业的蓬勃发展。中国艺术设计史建立在对设计文化历史与现状的双重认识中，构成了艺术设计学的文化基础，由此使艺术设计史论的教学和研究从边缘发生到中心，综合演变成为一门重要的学科。《中国艺术设计

本书是普通高等教育“十一五”国家级规划教材，是在上一版《美术欣赏》（教育部高职高专规划教材）的基础上，结合高等职业教育现实发展需求精心修订而成的。本书以提高高职高专学生的艺术素养和审美能力为修订指导思想，从学习和掌握美术欣赏的基本知识入手，讲解观赏性美术和实用性美术的主要特点，对古今中外美术的主要门类和体裁中的代表作逐一进行赏析。经过修订，教材内容更加充实，文字表述更加深入浅出，更加贴近高技能人才培养工作的实际。全书共28讲，每讲附有讨论与思考题。本书附有美术作品的光盘，既可强化课堂教学又便于学

本书是全国高职高专教育“十一五”规划教材。 本书按照前瞻性、科学性、普遍性、实用性、创新性的原则编写，主要内容包括旅游纪念品概述、旅游纪念品的种类、旅游纪念品的特性、图形设计构成及组合步骤训练、旅游纪念品的调查与定位、旅游纪念品的创意与设计、旅游纪念品设计实例等。本书还配有丰富的旅游纪念品素材图片及电子教案，方便教师授课。 本书可作为高职高专教育各类院校艺术设计、旅游服务与管理及其他相关专业的教学用书，也可作为社会从业人员的业务参考书和培训教材。

本书是全国高职高专教育“十一五”规划教材。 本书按照前瞻性、科学性、普遍性、实用性、创新性的原则编写，主要内容包括旅游纪念品概述、旅游纪念品的种类、旅游纪念品的特性、图形设计构成及组合步骤训练、旅游纪念品的调查与定位、旅游纪念品的创意与设计、旅游纪念品设计实例等。本书还配有丰富的旅游纪念品素材图片及电子教案，方便教师授课。 本书可作为高职高专教育各类院校艺术设计、旅游服务与管理及其他相关专业的教学用书，也可作为社会从业人员的业务参考书和培训教材。

《美术技法理论》分为透视编和解剖编两部分。全书从完整观念与系统分析的原则出发，以统一、相对的观点贯穿全编，对综合论述、原理阐释和具体定义、概念、应用，注重整体的连贯性，力求形成科学、系统、灵活、创新、发展的意识和理论体系。 透视编从人的视觉活动的双重性开篇，在讲解透视的基本概念基础上，分别阐述了视觉运动中的几种单视域空间、曲线透视、人物透视、阴影与反影透视，以及视觉运动中的几种复合视域空间；解剖编以人体的基本结构和一般规律为理论分析及应用的基础，从“艺用”的角度，分别阐述了人体的头部、躯干部、上

《普通高等教育"十一五"国家级规划教材:美术技法理论:透视?解剖(第3版)》分为透视编和解剖编两部分。《普通高等教育"十一五"国家级规划教材:美术技法理论:透视?解剖(第3版)》从完整观念与系统分析的原则出发，以统一、相对的观点贯穿全编，对综合论述、原理阐释和具体定义、概念、应用，注重整体的连贯性，力求形成科学、系统、灵活、创新、发展的意识和理论体系。透视编从人的视觉活动的双重性开篇，在讲解透视的基本概念基础上，分别阐述了视觉运动中的几种单视域空间、曲线透视、人物透视、阴影与反影透视，以及视觉运

　　《艺术设计史》以科学的态度，从不同的角度思考艺术设计史发展的规律。《艺术设计史》将学术性、知识性、趣味性融于一体，使读者在艺术设计史的天地里得到美的享受。进一步陶冶情操，提高设计审美能力。《艺术设计史》主要面向大专院校学生和广大青年读者。作为大学生进行艺术设计教育的教材或参考书籍，同时也可供研究生从事艺术设计研究之用。从《艺术设计史》大量的文献和图片资料中，我们能够体会世界各国艺术设计的伟大创造和光辉成就，感受到世界各国各历史时期艺术设计的特色和民族风格，从世界设计文化中借鉴其卓越的设计意匠