《中外设计史》是高校艺术设汁类专业基础理论指导教材之一，是集设计发展理论与应用设计实践于一体的教材，是适用于大专院校艺术类专业师生和社会相关设计工作者学习和参考的工具书。本书按设计不同类型进行编写，每个设计类型以设计事件、设计作品和设计师的介绍为主，简要探讨和总结设计发展的理论。文字叙述与设计分析力求通俗易懂，同时保证

本教材内容包括日常生活中常见的纸、布、泥、自然物等不同材料造型的制作工艺，以及对综合材料、废旧物品的利用和加工。教材兼具区域性、实用性、经济性、可操作性等特点。在制作材质的选择上，强调要充分利用当地资源，选用身边随手可得、易加工、可操作和可替代的材料；能引导学生合理运用不同材质制作各种手工制品，在实践中丰富学生的审美情

本书分为六章，主要内容包括：展示设计的认知、构成与方法；展示设计的流程及实施；展示设计在博物馆、商业空间、会展与庆典等几种常见领域的应用。

本书共八章，探讨了图案设计的三个问题：认识图案、解析图案、应用图案。第1章到第5章为认识图案，第6章为材料工艺的讲解，第7章到第8章为应用与设计和优秀案例欣赏。

本书以动态图形设计的完整流程为主线，通过理论讲解、软件操作、技术建议、案例分析、素材练习等五个方面的内容构建起本书完整的脉络体系。本书将深入浅出地讲解动态图形的基础理论知识和运动原理，详细地介绍动态图形的设计与制作过程，从图形创意设计、动画制作到外置脚本的应用，使读者能够熟练地掌握制软件操作的方法和技巧，培养读者的创造

本书重点介绍“企业VIS(视觉识别系统)手册”的设计要点及制作、发行方法。在阐明CI及VI分类关系等基础概念的前提下，立足实用性，从策划入手，重点讲解VI基础系统、应用系统两大核心内容的设计及制作方法。

本书共7章，内容包括：平面构成概论、平面构成的基本造型元素与情感特征、平面构成的美学原理、二维视觉形象特征与空间关系、平面构成的组织形式等。

《民间艺术赏析》是普通高校各个专业学生的一门文化素质教育课程，是一门系统概述民间艺术、研究民间艺术的一般规律的科学，目的是对学生进行民间艺术审美教育，培养学生民间艺术感受与民间艺术鉴赏的能力，提高大学生基本的审美品质和艺术理论水平。

本丛书编委会由著名作家陈忠实担任名誉主任，著名学者张岂之担任主任，并由国内传统文化研究界的十数位著名学者方光华、尚永亮、张君安等担任编委。本丛书在确立国学在现代理工科技教育的创新价值与价值的基础上，总结长期以来，尤其是学校近些年兴办国学相关联的研究平台、专业与学科、课堂教学与课外跟进的积极经验，探索一套具有前瞻性、创新