2006年8月5日，中共中央国务院颁布的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中将创意产业人才列入“国家紧缺人才”，提出大力培养创意产业人才。针对我国创意人才短缺的现状，《设计创意学》以创意思维、设计创意以及创意技法等为基础，分别从视觉传达、工业设计、环境艺术、数字媒体、服装设计等多个方面展开，深入地探讨、剖析了优秀设

《构成设计（第2版）/高等院校“十二五”艺术设计专业精品课程系列教材》在原有基础上又增加了新的教学内容，如光构成、综合材料构成、肌理构成、动态构成以及新媒体特效构成等，使其更加完善。《构成设计（第2版）/高等院校“十二五”艺术设计专业精品课程系列教材》的编写在保证科学性、理论性和知识性的前提下，以鲜明的设计观点以及丰富

低科技艺术的实验往往是媒体艺术生态的重要单元，低科技的特质就是可控和社会化，技术的可控性使艺术家的创作命题容易借助媒体语言的能量，表达更为清晰，观众的沉浸感和互动性会增强。

《设计美学导论(全国高等院校设计类专业基础课规划教材)》编著者金银珍。《设计美学导论(全国高等院校设计类专业基础课规划教材)》在梳理设计美学概念性原理的基础上，从哲学的高度和历史的广度探讨了设计美学产生的历史背景与学科成因；从设计美学的审美客体语境和本体语境的角度探讨了学科交叉视域下的设计美学的审美特征；从设计学的基本

平面构成作为一门艺术设计专业基础课程，在我国开设已有三十多年。伴随着改革开放的步伐，从最初的引进到现在，已发展得较丰富全面。平面构成课程的引进是中国高等艺术院校艺术设计专业教学的一个里程碑，它为艺术设计教育带来了新鲜的血液。平面构成起源于对自然科学和哲学认识论的发展与思考，从微观认识论出发，探讨二维空间的视觉法则。它综

《数字化设计艺术》运用相关的多学科知识，围绕数字化设计艺术的定位，数字化设计艺术的设计环境，数字化设计艺术的视觉原理，数字化设计艺术的应用范畴，数字化设计艺术的基本要素，数字化艺术的审美特征，数字化设计艺术的未来等中心议题，对数字化设计艺术的设计与创意进行分析、研究、力求使这门崭新的学科逐步走向成熟。

《全国高等院校‘十一五’艺术专业类精品课程系列教材：设计色彩》共分七章，主要内容包括设计色彩之美、设计色彩之美的依托、设计色彩的表达、设计色彩的整合管理、设计色彩的应用、设计色彩的基础训练等。其简练的文字配上丰富、典型的插图实例，使得《全国高等院校‘十一五’艺术专业类精品课程系列教材：设计色彩》成为学习和从事设计工作人

《构成设计》是在《构成设计——平面篇》、《构成设计——立体篇》、《构成设计——色彩篇》的基础上，重新编写的一本更新、更全面的设计基础类教材。在原有基础上又增加了新的教学内容，如光构成、综合材料构成、肌理构成、动态构成以及新媒体特效构成等，使其更加完善。本教材的编写在保证科学性、理论性和知识性的前提下，以鲜明的设计观点以

本书用较大篇幅介绍和论述虚拟现实的软件和硬件技术，亦述了虚拟图形艺术的审美特征，为虚拟现实与艺术设计提供技术理论和实践经验。