《设计艺术心理学》以全新的体例比较综合地对设计艺术领域的心理现象与规律进行了有益的探索。它既能作为高等院校平面设计、产品设计、环境艺术设计、广告设计、工业设计、包装设计、品牌设计、服装设计、动漫画设计等相关设计艺术专业教材，也可供从事艺术设计的专业人员以及开发使用设计成果的人士阅读使用。

《现代构成基础：材质构成/高等院校艺术设计教育“十三五”规划教材》共分为六章，第一章讲材质构成概述及学习材质构成的意义等；第二章讲材质的物理特性和审美特性等；第三、四章讲基市材质，材质构成的基市形态及美学法则、技市要素及表现形式等；第五、六章讲材质构成在设计中的应用，结合设计各专业创作实例进行分新，拓展材质构成的创新应

《现代构成基础：色彩构成/高等院校艺术设计教育“十三五”规划教材》的目的是从理性的角度和色彩美学、物理学、生理学、心理学的高度为各艺术设计专业提供色彩设计的理论依据和指导。通过对色彩构成基本规律的学习，学生或设计初学者可以用科学的分析方法把复杂的色彩现象还原为基本要素，再借助创意思维的表现，将这些基本要素以一定的色彩规

本书分6章：第1章立体构成概述；第2章立体构成的造型要素；第3意立体构成的形式美法则；第4章立体构成的材料与技术因素；第5章立体构成的表现形式；第6章立体构成的设计应用。

本书包括平面构成概述、平面构成的造型要素、平面构成的基本形与骨骼、平面构成的形式美法则、平面构成的表现形式、平面构成在现代设计中的应用等内容。

《高等院校艺术设计教育'十二五'规划教材:立体构成》在编写和编排上，力求体现这样一些特色：一是具有创新性。反映高等艺术设计类专业人才的特点和知识经济时代对创新人才的要求，注重创新思维能力和动手实践能力的培养。二是具有相当的针对性。反映高等院校艺术设计类专业教学计划和课程教学大纲的基本要求，教材内容贴近艺术设计教育教学实

本书以图文并茂的形式讲述构图学，阐述了构成基本知识，平面、色彩、立体构成的概念、基本原理与形式等。

《设计色彩》根据设计色彩的教学要求，将设计基础水溶性色彩画写生分两个阶段实施：一、写实色彩阶段；二、归纳表现色彩阶段。前一段通过对自然色彩的认识来丰富学生的视觉色彩感知，拓宽色域。是针对专业方向基础能力进行的训练，是训练手脑的配合及对客观事物写实表达的主动性，是深入认识，深入了解，深入表现自然物象的手段，进而为主动地自

当前，我国的高职艺术设计教育正处于蓬勃发展阶段，也正处于总结经验、更新观念、锐意改革、形成具有中国特色的高职艺术设计教育体系的关键时期。高职艺术设计教育体系形成的关键在于工学结合人才培养模式的构建，人才培养模式的实现和教学质量的提高关键在于课程改革与创新，而课程改革的关键又在于教材的建设与创新。所以，相关的高职院校都十