发展和加强老年教育,从不同渠道、不同层次、不同角度满足老年人不断增长的精神需要和文化需要,增加生活的乐趣和过好晚年生活的信心,已成为实现健康老龄化、积极老龄化的重要途径。20多年来,上海市老年教育事业蓬勃发展,已初步形成了具有特色的老年教育的新格局。令人瞩目和欣喜的是,一批扎根于老年学校、老年大学,自编和改编的老年教育教材深受广大老年学员的喜爱。2005年,上海市老年教育工作小组办公室和上海市老年教育协会联合组织、评选出了10门特色课程,并对41门课程颁发了特色课程提名奖。如何使一批具有特色的老年教育教材得到推广,让更多老年学员共享,这是积极推进老年教育事业的一项重大课题,也是广大老年工作者的重要职责。
前言
根据上海市老年教育“十二五规划”提出的实施“个、十、百、千、万”发展计划中“编写100本老年教育教材,丰富老年学习资源,建设一批适合老年学习者需求的教材和课程”的要求,在上海市学习型社会建设与终身教育促进委员会办公室、上海市老年教育领导小组办公室和上海市教委终身教育处的指导下,由上海市老年教育教材研发中心会同有关老年教育单位和专家共同研发的首批“上海市老年教育普及教材”,共58本正式出版了。
此次出版“上海市老年教育普及教材”的宗旨是编写一批能体现上海水平的、具有一定规范性及示范性的老年教材;建设一批可供老年学校选用的教学资源;完成一批满足老年人不同层次需求的、适合老年人学习的、为老年人服务的快乐学习读本。
“上海市老年教育普及教材”的定位主要是面向街(镇)及以下老年学校,适当兼顾市、区老年大学的教学需求,力求普及与提高相结合,以普及为主;通用性与专门化相兼顾,以通用性为主。编写市级普及教材主要用于改善街镇、居村委老年学校缺少适宜教材的实际状况。
“上海市老年教育普及教材”在内容和体例上尽量根据老年人学习的特点进行编排,在知识内容融炼的前提下,强调基础、实用、前沿;语言简明扼要、通俗易懂,使老年学员看得懂、学得会、用得上。教材分为三个大类:做身心健康的老年人;做幸福和谐的老年人;做时尚能干的老年人。每个大类包含若干教材系列,如“老年人万一系列”、“老年人常见病100问系列”、“健康在身边系列”、“老年人心灵手巧系列”、“老年人玩转信息技术系列”等。
“上海市老年教育普及教材”在表现形式上,充分利用现代信息技术和多媒体教学手段,倡导多元化教与学的方式。第一批教材中有半数课程配有多媒体课件,部分动手课程配有实物学习包。在年内开通的老年教材移动终端平台上,老年人可以免费下载所有教材的电子版,免费浏览所有多媒体课件,逐步形成“纸质书、电子书、计算机网上课堂和无线终端移动课堂”四位一体的老年教材资源。
“上海市老年教育普及教材”编写工作还处于起步阶段,希望各级老年学校、老年学员和广大读者提出宝贵意见。
上海市老年教育普及教材编写委员会
2013年8月
版权信息
前言
第一讲 人物画概述及《黛玉》(一)
一、人物画的基本知识
二、画人物面部五官的一般规律
三、人物画的瓷绘技法(胸像)《黛玉》(一)
第二讲 人物画的瓷绘技法——《黛玉》(二)
一、关于“十八描”
二、画前准备
三、人物画的瓷绘技法——《黛玉》(二)
第三讲 人物画的瓷绘技法——《黛玉》(三)
一、画前准备
二、继续人物右侧月季花的勾勒
三、勾勒《黛玉》左侧的藤蔓及花叶
四、勾画背景的帐幔
五、标题及落款
第四讲 人物画的瓷绘技法——《黛玉》(四)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技法——《黛玉》的着色技法
第五讲 人物画的瓷绘技法——《弄玉》(一)
一、人物介绍——关于神话传说:萧史、弄玉
二、人物画的瓷绘技法——《弄玉》(一)
第六讲 人物画的瓷绘技法——《弄玉》(二)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技法——《弄玉》(二)
第七讲 人物画的瓷绘技法——《弄玉》(三)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技术——《弄玉》(三)
第八讲 人物画的瓷绘技法——《弄玉》(四)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技法——《弄玉》的着色技法
第九讲 人物画的瓷绘技法——《文姬》(一)
一、人物介绍
二、人物画的瓷绘技法——《文姬》(一)
第十讲 人物画的瓷绘技法——《文姬》(二)
一、关于“干支”纪年法和“十二生肖”
二、人物画的瓷绘技法——《文姬》(二)
第十一讲 人物画的瓷绘技法——《文姬》(三)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技法——《文姬》(三)
第十二讲 人物画的瓷绘技法——《文姬》(四)
一、画前准备
二、人物画《文姬》的瓷绘着色技法
第十三讲 人物画的瓷绘技法——《莺莺》(一)
一、人物介绍
二、画前准备
三、人物画的瓷绘技法——《莺莺》(一)
第十四讲 人物画的瓷绘技法——《莺莺》(二)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘技法——《莺莺》(二)
第十五讲 人物画的瓷绘技法——《莺莺》(三)
一、画前准备
二、人物画的瓷绘着色技法——《莺莺》(三)
互动学习
拓展学习
人物画是绘画的一种,是以人物形象为主体的绘画的通称。中国的人物画简称“人物”,是中国画中的一大画科,出现时间较山水画、花鸟画等更早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。
人物画力求将人物个性刻画得逼真传神、气韵生动、形神兼备。其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论中又称人物画为“传神”。
在现代,人物画更强调“师法造化”,并汲取了西洋技法,在造型和布色上有所发展。
历代著名的人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷、唐代韩滉的《文苑图》、五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋李公麟的《维摩诘像》、南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》、元代王绎的《杨竹西小像》、明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒曾像》,清代任伯年的《高邕之像》,以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。(图1-1~图1-6)
以道教、佛教(释教是佛教在中国的“别称”)为内容的绘画。(图1-7)
也称作“士女画”。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活题材的一个分目。(图1-8)
专指描绘人物形象之画,可分头像、半身像、全身像、群像等。中国肖像画传统称谓有“传神”或“写真”。(图1-9)
以社会生活风习为题材的人物画。(图1-10)
以历史故事为题材的人物画,后演变为连环画。(图1-11)
地球上有几十亿人口,人种不同,长相各异,但五官相似,面部五官的位置有一定的普遍规律。“三庭五眼”则是人类面部五官的共同规律。
“三庭”指面部从发际线至下颌线(纵向)三等分。
上庭,亦称天庭,即发际线至眉线,其间是额头和眉毛;中庭是眉线到鼻底线,其间是眼睛和鼻子,两侧的连线是两耳与头部的结合部;