《平面构成》是高校艺术类学生设计基础教育的通用教材。教材立足于21世纪中国艺术教育的改革，将基础理论与实践技能训练融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术专业教育的特点，在学习平面构成的过程中慢慢体会并享受。
    本教材将平面构成学划分为七大板块，分别从平面构成概述、形态要素、基本形态、形式美法则、单位形与骨格和基本形式予以讲解，最后一章例举平面构成与现代设计应用。本教材内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后思考与练习，环节紧凑，塑造了一个完整的教学体系。书中结合大量图例具体地介绍、论述了平面构成要素的点、线、面各自的特点、性质及在平面构成中的相互关系和构成规律，并与实践相结合。
    本教材可作为广大读者、艺术设计爱好者和高校教师的参考用书，课程建议为64～80课时，可根据各校开课实际情况适当增加或减少课时量s
    为方便读者学习，《平面构成》配有光盘，包括每章所用的图片素材。

前言
第1章 平面构成概述
1.1 平面构成概念与特征
1.1.1 概念
1.1.2 特征
1.2 包豪斯
1.3 平面构成的学习意义
1.4 平面构成的学习目的
1.5 平面构成的制作手段
1.6 平面构成的材料和工具
1.6.1 着色材料
1.6.2 被着色材料
1.6.3 其他附着材料
1.6.4 描绘工具
1.7 平面构成设计的步骤
1.7.1 构思
1.7.2 起稿
1.7.3画墨稿
1.7.4 修整
1.7.5 作品赏析
1.8 思考与练习
1.8.1 思考题
1.8.2 练习题

第2章 平面构成的形态要素
2.1 形态的概念
2.1.1 肌理
2.1.2 形态空间
2.1.3 作品赏析
2.2 形态的分类
2.2.1 自然形态
2.2.2 人工形态
2.2.3 偶然形态
2.2.4 作品赏析
2.3 形态与形象
2.3.1 形态与形象的定义
2.3.2 形与空间的关系
2.3.3 作品赏析
2.4思考与练习
2.4.1 思考题
2.4.2 练习题

第3章 平面构成的基本形态
3.1 点
3.1.1 点的定义与性质
3.1.2 点的形态
3.1.3 点的性格
3.1.4 点的作用
3.2 线
3.2.1 线的定义与性质
3.2.2 线的形态
3.2.3线的性格
3.2.4 线的作用
3.3 面
3.3.1 面的定义和性质
3.3.2 面的形态
3.3.3 面的性格
3.3.4 面的作用
3.4 作品赏析
3.5 思考与练习
3.5.1 思考题
3.5.2 练习题

第4章 平面构成的形式美法则
4.1 形式美法则的总原则
4.1.1 变化与统
4.1.2 统一变化的方法手段
4.2 形式美的基本原则
4.2.1 比例
4.2.2 黄金比
4.2.3 对称
4.2.4 平衡
4.2.5 对比
4.2.6 调和
4.2.7 节奏
4.2.8 韵律
4.3 作品欣赏
4.4 思考与练习
4.4.1 思考题
4.4.2 练习题

第5章 单位形与骨袼
5.1 单位形
5.1.1 单位形的概念
5.1.2 最常见的单位形
5.1.3 单位形的重复
5.1.4 形与形的关系
5.1.5 单位形的设计要求
5.2 创造形象的方法
5.2.1 加法创造
5.2.2 减法创遣
5.3 形态的组合关系
5.3.1 对称
.5.3.2 平衡
5.3.3旋转
5.3.4 回旋
5.3.5 错位
5.3.6 扩大
5.3.7 放射
5.3.8 平移
5.4 骨格
5.4.1 骨格的概念
5.4.2 骨格的作用
5.4 -3骨格的分类
5.5 思考与练习
5.5.1 思考题
5.5.2 练习题

第6章 平面构成的基本形式
6.1 重复与近似
6.1.1 重复构成的概念
6.1.2 重复构成的形式
6.1.3 近似构成的概念
6.1.4 近似构成的形式
6.1.5 作品赏析
6.2 对比与特异构成
6.2.1 对比概念
6.2.2 对比的形式
6.2.3 特异构成的概念
6.2.4 特异构成的形式
6.2.5 作品赏析
6.3 渐变与发射构成
6.3.1 渐变构成的概念
6.3.2 渐变构成的形式
6.3.3 发射构成的概念
6.3.4.发射构成的形式
6.3.5 作品赏析
6.4.密集与空间
6.4.1 密集构成的概念
6.4.2 密集构成的形式
6.4 -3空间构成的概念
6.4..4 空间构成的形式
6.4..5 矛盾空间构成
6.4..6 作品赏析
6.5 肌理构成
6.5.1 肌理构成的概念
6.5.2 肌理构成的形式
6.5.3 作品赏析
6.6 思考与练习
6.6.1 思考题
6.6.2 练习题

第7章 平面构成与现代设计
7.1 平面构成与广告设计
7.2 平面构成与包装设计
7.3 平面构成在其他艺术设计中的应用
7.4 平面构成与封面设计
7.5 平面构成与标识设计
7.6 平面构成与服装设计
7.7 平面构成与室内艺术设计
7.8 思考与练习
7.8.1 思考题
7.8.2 练习题

    形态，是指形状与神态或形状姿态。也泛指事物在一定条件下的表现形式和事物的形状或表现。
    在平面构成中，“形态”一词常常理解为抽象形态，是“形”外部特征的广义理解。
    形象，在文学理论中指语言形象，即以语言为手段而形成的艺术形象，亦称文学形象，是用有效和生动的语言刻画和描写的有形或可见的表现，如创造英雄形象。从心理学的角度来看，形象就是人们通过视觉、听觉、触觉、味觉等各种感觉器官在大脑中形成的关于某种事物的整体印象，即各种感觉的再现。从心理学角度看，形象不是事物本身，而是人们对事物的感知，不同的人对同一事物的感知不会完全相同，因而其正确性受到人的意识和认知过程的影响。由于意识具有主观能动性，因此事物在人们头脑中形成的不同形象会对人的行为产生不同的影响。
    在平面构成中，“形象”一词往往理解为具象内容，是物体廓形的狭义解释。形态与形象是构成“图形”的主要视觉元素。
    平面构成中的“形态”，都由面积、形状、色彩、大小和肌理构成。平面构成中的“形象”，都由点、线、面构成。点、线、面是造型艺术表现的最为基础的语言和单位，是构成形象的基本元素，生活中的各种形态都是由点、线、面经过不同方式的组合分解而构成的。
    如图2-23和图2-24所示为平面构成中的“形态”。这种形态多是几何形、点线面组成，表现为非具体化形象。但是经过设计、组合可以创造出不同的形象来。
    ……