本书为暨南艺丛之一，是书法创作论集，从书法史的角度研究书法理论的变迁与演化。上编是作者对于论书诗这一重点研究计划的相关成果，下编选取的是其对书法史论的部分研究，内容包括唐代论书诗研究、宋四家论书诗、从论书诗探析杨万里的书风特点与审美观念、元代论书诗概说、明代论书诗中的兰亭情节、从论书诗透析沈尹默的帖学思想及其成因等。

本书将书法与德育及学校的办学特色有机结合，把写字与校规、学情等素质教育结合为一体，加之爱国教育、职业勉励和名家名言，内容包括校园篇、学生篇、爱国篇、职业篇、名家名句篇及经典诵读篇。

本书通过分析中西方文字的起源、发展及历史演变过程了解字体设计的基本理论知识，并通过大量的图片与实例详细介绍了字体设计的方式方法与设计技巧。

作为“普通高等教育‘十一五’guo家级规划教材”“书法教程”系列的收官之作，这部《师范书法教程》分为“毛笔篇”“硬笔篇”“粉笔篇”三大部分，共十五章。第yi章对“书法”概念有规范而科学的阐释，另对书法的妙用与学习方法等也有较全面的阐述和介绍；第二章对书法史与五大书体作简要勾勒和介绍；第三章对文房用具常识、购买参考等作简要介绍；第四章重点阐述择师与临帖、入帖与出帖、执笔和运笔的重要性；第五章着重介绍楷书的书写要领，关于楷书结构的若干法则具有独创性；第六章就楷书向行书的转化作重点讲解；第七

本书根据高等院校书法教学的规律和书法专业特点，全书分为篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻五大章，每章分别从具体定义、发展与演变、基本点画（结构类型）、章法、名作赏析等方面进行阐述，帮助学生在充分了解书史的基础上对各大书体有一个兼具宏观和微观的认知，同时帮助学生树立书印一体的理念，为长期深入的学习打下基础。

    本书紧扣高职教育的特点，严格按照“基础知识—名作鉴赏”的模块编写，强调案例教学，以提高高职大学生的审美鉴赏能力。“基础知识”从介绍书法的工具、材料以及临习基础、临习方法等入手，着重五大书体的概念介绍、历史演变过程以及发展沿革，分析了五大书体的艺术特征以及书写要点。“名作鉴赏”引用经典名作，介绍作品背景，分析作品的艺术特征，简明扼要地为学生提供鉴赏指南。
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《中国美术史》是胡蛮一生中关于国美术史研究的代表性著作。它是中国最早一部运用马克思主义唯物史观和毛泽东文艺理论完成的中国美术史著作，其提出马克思主义是新文化的基础，文艺要为工农兵服务，要与工农兵结合，开创了利用马克思主义和毛泽东思想研究中国美术史演变的先河，在中国美术史学界占有一席之地。

本书涵盖了诸多与文字设计相关的理论知识，同时列举了大量的图片例证辅助说明，并有针对性地在理论知识和相关初级设计实践上进行了相应的结合。本书通过严谨而富创造性的理论讲授和多样化、综合性并结合实践的课程训练，着重培养学生的创造性思维能力，开拓学生视野，紧密结合市场提高学生的实践操作能力。本书所强调的教学方法正是由单纯的技法训练改为设计基础训练和设计思维培养。本书在编写过程中尽量做到信息全面、内容丰富、资料准确。希望通过本书，会有更多人热爱字体设计，并致力于字体设计的研究。书中融入了作者多年