本教材由作者多年于天津美术学院设计学院本科生教学的基础上加以扩展而成。此书既体现设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，此书既适应循序渐进的教学

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一介绍设计构成的基本概念和发展史，提高学生对设计构成的认识；项目二介绍平面构成的知识，让学生了解平面构成的类型和基本元素点、线、面的应用技巧，掌握重复、近似、渐变、发射、变异、密集、对比和肌理等平面构成形式作品的制作技巧；项目三介绍色彩构成的知识，让学生通过对色彩基本原理和色彩感觉的

设计无处不在，设计就是生活。千百年来，设计师们创作出了众多杰出的作品，充盈着人们的生活。我们通过本书，将它们部分地展示于读者面前，同时涉及艺术设计的方方面面：定义与特点、过去与未来、流派与体系、符号与创意、思维与方法、经营与管理，从中既可以知晓有关设计的基础知识，也可以领略众多经典设计作品的卓然风采。

本书在回顾和反思国内设计基础教学的基础上，详细介绍了中央美术学院设计学院基础部的造型基础、形式基础、思维训练三大主干课程的教学理念、目标、内容、方式及其实施过程，并配以大量优秀的学生作业，从中可以见出作者多年积淀的设计基础教学思想，予人启发，引人深思。

《艺术概论》以中西方艺术学的发生与发展为线索来进行历时性的梳理，明晰艺术学发展的历史演进过程，并在此基础上对艺术学的学科属性进行共时性的理论概括，以期学生对艺术学这门学科有一个较为全面和深入的了解。 本书主要特点如下：第一，改变传统概论的认识论模式,在关注艺术本体的问题时，把艺术和人的生存联系起来，为艺术学概论建立生

《艺术学概论（第4版）/普通高等教育“十一五”国家级规划教材·国家级精品课程教材》是一本畅销20余年的艺术基础课教科书，内容系统丰富，既囊括了基本的艺术理论知识：艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏，又结合大量具体的作品，全面阐述了各艺术门类的发展流变、美学

《艺术批评原理与写作》系统阐释了视觉艺术批评的基本原理，详尽讲授了艺术批评的写作方法。全书通过对大量视觉艺术批评案例的分析和讨论，详解视觉艺术批评中描述、阐释和评价三个核心步骤，论述艺术批评的常用方法和写作技巧，有针对性地总结了中外艺术批评的传统思想资源。本书以较多篇幅讲解具体写作要项，有助于有效提高学习者的艺术批评写

《设计透视学》的编写本着由简及繁、循序渐进的原则，将教学内容分为十个章节（约52课时），即透视概念、透视的基本知识、基本几何元素的透视、平行透视及其画法、成角透视及其画法、斜面透视及其画法、倾斜画面的透视及其画法、透视阴影、虚影透视、透视与设计，进行了详细的介绍。

《艺术欣赏教程（第2版）》是一本鉴赏各个艺术门类的教程，由各艺术门类的著名学者、资深专家联袂撰写，包含对建筑、绘画、雕塑、工艺美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、摄影、电影、电视十二个艺术门类的欣赏，囊括了古往今来几乎所有艺术门类发生、发展的历程和彰显于世的重要成就，以亲切浅近的叙述和灵活多样的方式系统解读名家名作，引

《设计色彩》针对机械类工业设计专业学生主要介绍了色彩基础知识、产品色彩写生教程、色彩概括归纳、设计色彩在工业设计中的应用。本书将产品写生的每一步骤都做了示范，并一一讲解，力图让学生更容易读懂，并学会用色彩塑造产品形态的各种技法，加强艺术思维。通过产品写生的基础训练，锻炼学生的色彩概括归纳能力并掌握基本的产品配色方案，能