本书是艺术设计专业的基础指导丛书之一,涵盖了平面构成、色彩构成以及立体构成全方面、重点性、综合性的知识点,是集理论与实践为一体的实用性工具书。第一章构成与设计概述、第二章平面构成、第三章色彩构成、第四章立体构成、第五章三大构成的设计应用、第六章构成设计作品点评与欣赏。本书选取了大量优秀案例进行点评,并且理论点进行了图像
本书从色彩绘画的入门知识、必备工具、基本技法开始,循序渐进地带领读者了解、学习设计色彩,既有传统色彩绘画创作的基本知识讲解,又有现代设计创新思维的训练内容,更注重培养读者独特的观察方法。从简单的静物、风景、人物,通过色彩的搭配、造型的抽象穿插的方式来表现,由浅入深,步步深入地剖析设计色彩绘画的步骤和要领。通过对大量设计
色彩构成与色彩设计常常密不可分,有时色彩构成就是色彩设计的同义词,是色彩设计的基础和前奏。它在我们的生活中无处不在,从超市的包装到我们身上的衣服都离不开色彩。因此,色彩构成作为三大构成的重要组成部分,为的是让读者掌握色彩的基本规律,以及创造性的思维方式。 在本书共分为八章,将分别讲述色彩的基础知识,色彩的混合与特性,
平面构成与色彩构成、立体构成共同构筑了设计艺术的基础理论体系。平面构成是一门以研究造型要素及构成形式为内容的基础课程,它通过对造型要素的理性分析和严格的形式构成训练来培养学生对形态的创造能力和审美能力。《平面构成/全国高等教育艺术设计专业规划教材》总结前人经验,进行深入研究并收集了大量图片,便于加深学生对平面构成理论的
本书是作者在从事中外设计史论教学与研究近20年的经验积累基础上完成的,内容包括古今中外设计历史的所有部分,尤其强调对设计实践具有参照意义的西方现当代部分,且涵盖了艺术设计的各个门类。 在叙述脉络上,本书把设计史分为手工时代和工业时代,前者以中国和外国具有鲜明时代特色的设计时期为线索,后者以现代设计前期探索(包括英国工
本书以大量精美的图片,完整清晰的叙述方式,呈现出艺术设计的各个领域,包括其中的的设计学概述、设计的多维化、中国设计发展状况、外国设计发展状况、设计的范畴与类型、设计方法与创意思维、设计师、设计与生活等内容,呈现了艺术设计领域内的广泛性与多元化的交叉特征。本书可作为所有艺术设计专业基础课程的教学用书;对各类设计的从业人员
《创意思维与实践》分为5个部分:第1部分,揭秘创意;第2部分,创意思维的法则;第3部分,中国传统设计思维;第4部分,工作室专题研究课题训练;第5部分,平面广告与创意思维工作室其他作品展示。《创意思维与实践》是在民族文化传承与创新专业教学资源库建设成果基础上编写而成,并由该项目资助出版。
《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:色彩构成》包括课程综述、色彩构成的性质与特点、课程的知识构架和核心内容、课程学习的方法、第壹单元色彩的基本原理、知识阐述、色彩的形成、光源、光与色、色彩的形成、物体色与光、色彩的属性、色彩的分类、色彩的三要素、色彩的混合、加色混合、减色混合等内容。
《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》课程是高等院校艺术设计专业卓有成效的造型必修课,它强调作者主观的表现意图和创造性,不仅有色彩的表现技法,还有明确的色彩针对性,是按照艺术设计原理和形式美法则进行的社彩表现教学过程。《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》体例新颖,案例充实,紧密结合
本书主要为工业设计和产品设计专业编写;突出了应用型本科的教学特点,以基础理论知识的讲解为主线,为每一个关键知识点设定实战训练目标,并详细讲解实战训练的要求和命题关键点;配合优秀学生的设计作品,重点分析其创作思路、创作技巧等,为学生的设计实践提供了可借鉴的范本。
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