《创意思维与实践》分为5个部分：第1部分，揭秘创意；第2部分，创意思维的法则；第3部分，中国传统设计思维；第4部分，工作室专题研究课题训练；第5部分，平面广告与创意思维工作室其他作品展示。《创意思维与实践》是在民族文化传承与创新专业教学资源库建设成果基础上编写而成，并由该项目资助出版。

《工艺品雕刻工:玉雕分册(技师、高级技师)》内容注重行业技艺性强的特点，注意借鉴行业中艺人、专家的实践经验，有针对性地突出了技能训练和技法的传授，体现了不同等级内容的不同深度。章节的安排，贴近玉雕生产实际，尽量采用图示表格形式，力求达到前后连贯、由浅入深、概念明确、图文穿插。在各章节前列出学习目标，章节后配有练习与思考

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:色彩构成》包括课程综述、色彩构成的性质与特点、课程的知识构架和核心内容、课程学习的方法、第壹单元色彩的基本原理、知识阐述、色彩的形成、光源、光与色、色彩的形成、物体色与光、色彩的属性、色彩的分类、色彩的三要素、色彩的混合、加色混合、减色混合等内容。

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》课程是高等院校艺术设计专业卓有成效的造型必修课，它强调作者主观的表现意图和创造性，不仅有色彩的表现技法，还有明确的色彩针对性，是按照艺术设计原理和形式美法则进行的社彩表现教学过程。《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》体例新颖，案例充实，紧密结合

《工艺品雕刻工(玉雕分册)(初级、中级、高级)》是玉雕分册之初级中级高级国家职业资格培训教程。其内容注重行业技艺性强的特点，注意借鉴行业中艺人、专家的实践经验，有针对性地突出了技能训练和技法的传授，体现了不同等级内容的不同深度。章节的安排，贴近玉雕生产实际，尽量采用图示表格形式，力求达到前后连贯、由浅入深、概念明确、图

本书主张展示设计应破除传统的设计教学束缚，以教会学生从学会到会学转变，强调设计方法论的讲授。就内容而言，本书首先对展示设计进行了重新的定位和定义，从而确定其所研究的关键点。其次对展示设计所需要的理论范畴和框架做了一定的归纳和概括，使其成为展示设计的理论支撑。然后，讲授展示设计程序中需要解决的关键点空间、色彩、材料、道具

本书主要为工业设计和产品设计专业编写；突出了应用型本科的教学特点，以基础理论知识的讲解为主线，为每一个关键知识点设定实战训练目标，并详细讲解实战训练的要求和命题关键点；配合优秀学生的设计作品，重点分析其创作思路、创作技巧等，为学生的设计实践提供了可借鉴的范本。

设计思维为艺术设计专业的平台基础课内容。《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计思维》内容分为三大板块，包括设计思维概论、设计思维实训、设计作品赏析。核心板块是设计思维实训，由三个项目组成，每个项目内容包括课题要求、案例解析、知识点、设计实践。全书理论阐述精炼，案例丰富，知识点全面，讲解详实。

本书内容系统详实，从视觉传达设计学科的系统完善和基本理论的寻究探理两个方向展开研究，提供一个清晰的知识构架；教学循序渐进，共分三步走：第一部分，论述视觉传达设计的基本理念；第二部分论述视觉设计元素在视觉空间中的组织和设计的基本方法：第三部分为视觉传达设计的应用部分；注重实际演练，本书的每一章后面都附有操作性很强的练习，

现代艺术设计发展过程中的任何运动或流派都源于一定历史时期的设计思潮，而影响设计思潮的因素又是复杂多样的，包括工业化进程、经济、科学、哲学、美学、心理学等方面。本教材在编写过程中，力求结合西方现代艺术设计史的发展脉络，充分发掘各种因素在现代艺术设计发展过程中的作用，以揭示出艺术设计的发展规律和走势。我们力求通过丰富而翔实