作者从人类音乐教育探源入手，循中、外音乐教育发展的足迹，对中国古代（夏、商、周时期）、封建社会至近现代的音乐教育，西方古希腊、中世纪、16—18世纪欧洲音乐教育的发展进行纵向梳理，同时进行横向比较；并结合对历史、民族、文化、宗教等元素进行阐释，使音乐教育呈现出更加生动、有活力的文化性质。《中外音乐教育史简编》史料丰富、

《民族管弦乐队配器法》与作者之前出版的《民族管弦乐队乐器法》为配套教材。配器艺术是将不同音响、不同音色的乐器用旋律、和声、节奏有机地结合在一起，表现所需要的音乐形象，或者脱离这三大要素而独立构成特殊的音响效果。我国民族乐器品种极其丰富，可供选择的乐器（汉族）组成民族管弦乐团非常多，因此，配器法也非常丰富。《民族管弦乐队

本书讲述了设计的原理，从构成的三大板块：平面构成、立体构成、色彩构成，剖析了艺术设计的美学原理。

全书分为两册，共12个单元，结合键盘理论、钢琴演奏技术、音乐史、视唱练耳与乐理，由浅入深地精选了短小精悍、难度适宜，而且融技术性、音乐性、童趣性于一体的中外名曲和幼儿歌曲。为了教学实践需要，编者还自编了部分乐曲。

本书分四章，内容包括：剪剪切切——纸工；穿针引线——布工；揉揉捏捏——泥工；包罗万象——综合材料。

本书主要论述了素描的基本观念和幼师素描的倾向性。主要内容包括对素描的理解，平面行画和素描的关系，线性素描和线描画，明暗素描，素描本体因素的能力训练。

本书内容包括中国画概述、写意花鸟、山水画、写意人物、中国画在幼儿园美术教育中的具体运用、中国画欣赏等章节。

本书内容主要包括：色彩的基础知识，色彩的对比和调和，色彩表现材料的不同分类，色彩的调配、分析和组合，装饰性色彩的表现，意向色彩表现，以及优秀作品的赏析。

全书分为两册。本册为第1册，以声乐技巧、艺术歌曲、儿童歌曲为主。