本书除了介绍键盘和声与钢琴伴奏的基本知识外，重点放在实习部分。书中分章详述为各种类型的歌曲即兴编配伴奏的法则，并紧密联系实际，列举了切于实用，可以举一反三的各种范例；如为一个主题编制伴奏音型，举出了九种类型、五十个不同样式的例子；又精选了少年儿童和青年学生喜闻乐见的歌曲三十首，作为练习，每曲都标明可选用的和弦、音型，并附有说明。学习即兴伴奏的读者们有此一编，不仅有章可循，而且有例可援，一定可以收到事半功倍的效果。

　　《视唱练耳分级教程（第4级）》为视唱练耳分级教学的中级程度。重点学习常见的连线组合（含跨小节连线）：增五、减四度音程及其解决；增三和弦原、转位以及到属方向的连接；减小七、减减七和弦原位、转位及其连接：小调Sn7，和声大调sII7，SII7-DⅦ7-D7的连接。四、五个升降号各调式；七声调式（燕乐、雅乐）；和声大调式；平行大、小调的转换；变化经过音、邻音等。

　《声乐基础教程》作为高师的专业基础课之一，它与其他专业基础课有着相辅相成的密切关系。比如学习了《视唱练耳》必然提高了学生视唱的能力，把握音准、节奏；《基本乐理》与《基础和声》的学习，不仅使学生掌握了音律、音程、调式、调性以及和声构成，与比同时也必然提高了学生对声作品的分析能力。而《歌曲分析与写作》的学习更是直接进行声学作品的理解与创作，从无声的曲作到有声的演唱，加强了创作与实践的联系。其他如《钢琴》、《音乐欣赏》、《合唱》等等课程无疑对声学演唱与教学发挥着重要作用。为此，我们不要把〈声学基础教

《声乐基础教程》是根据原国家教委1995年颁发的《高师二、三年制专科音乐教育专业学科课程方案》所确定的声乐课教学任务：“使学生初步建立正确的声音概念；掌握正确的发声方法，能正确地分析和处理声乐作品；具有范唱能力；掌握童声及变声期的训练方法”为编撰基本原则进行编写的。编写中突出了师范生与教学性，加强了针对性与适应性，力求能够符合培养目标与教学对象的实际。
为统一并逐步规范教学内容，使学生全面掌握声乐学科的从尾内容，经过反复研究，并本着实践与探索的精神编就了这部教材。按照教程性的体例，

《21世纪广播电视职业教育丛书：电视音乐与音响》教材的编写目的：
通过《21世纪广播电视职业教育丛书：电视音乐与音响》的教学，让不生及热爱电视事业的人士了解并增强对电视艺术、电视音乐美学的认识。通过学习音响技术的知识，培养、提高对电视节目制作的兴趣，在实际工作中提高电视音乐制作和单响操作的综合应用能力。
本教材的编写特色：
1 电视音乐篇；该篇的理论体系，参照了1988年北京广播学院出版社出版的《电视节目制作丛书》之《电视音乐音响》一书。该书的理

本书系北京市精品教材项目之一。其编写从音乐分析、音乐创作的角度出发，介绍了歌剧音乐的构成、歌剧中的宣叙性段落、歌剧音乐形象的刻画、歌剧的发展趋势等，系统地阐释了歌剧音乐中特有的规律性问题。纵向概括歌剧音乐的发展历史，横向分析西方歌剧中的经典作品。使学生对歌剧音乐进行深入的了解，为学生创作歌剧提供了可参考的依据。除适于高等师范音乐院系作曲、音乐学、指挥专业师生使用外，也可作为音乐爱好者的自学教材。

　《视唱练耳分级教程（第6级）》包括节拍节奏、音程和弦、旋律调式三项内容，三者互相配合、补充，组成一个有机的整体。每次授课□好都含有一项内容，也可以在某一项上有所侧重。本级的内容主要分为三部分：“节拍节奏”部分包括含三十二分音符和六十四分音符的节奏，混合五拍、七拍、八拍、九拍、十一拍的节奏，单位拍值相同及单位拍值不同的变拍子；“音程和弦”部分包括副属和弦、副导和弦、大七和弦、重属变和弦、相差一个调号和二个调号的转调；“旋律调式”部分包括相差三个至六个以上调号的转调、半音化旋律以及C谱号（一线、三

　　根据非音乐专业大学生文化层次虽然较高，但音乐素质差异较大，同时音乐公共选修课课时较少的实际情况，本教材编写以音乐审美为核心，为培养学生正确的审美观和提高学生的审美能力目的。力求做到科学、实用、系统，并突出人文因素。在体系与容量上做到既利于课内的正常教学，又便于学生在教师指导下的课后自学拓展。 　　内容与特点： 　　概述：从音乐美学和音乐审美的角度出发，简述音乐艺术和音乐审美的本质和特征，以提高学生对音乐审美实践的整体性认识。 　　乐理基础：包括读谱、调式、音程、和弦、曲式、体裁等基础知识，将

《声乐教学曲库》是《声乐艺术教育丛书》的系列之一，由人民音乐出版社陆续出版。这标志着我国声乐艺术教育事业的教学曲目建设开始了一个新的里程。
《声乐教学曲库》首先突出了教学性。《曲库》的每卷由“教学总论”、“教学曲目”和每首曲目的“教学演唱提示”组成。它不仅进一步规范了教学内容，为教学曲目的教学针对性确立了一个科学的体系，以适应不同性质的教学选材，而且也适宜不同唱法的教学要求。
《声乐教学曲库》还明显地体出了文献性。《曲库》中的作品有的是大众喜闻乐见而久唱不衰的传世杰作

外国歌剧，尤其是西欧一些国家的歌剧，不仅是声乐艺术整体创造中的精华，也是世界各民族声乐艺术发展的源流之一。它的声腔造型构成了美声唱法或学派的曲目基础。外国歌剧叹调或宣叙调作为声乐教材，在中国不仅有了丰富的教学实践的检验，数十年来还培养了大批歌唱家和声乐教育家，有的还跻身于世界歌坛，崭露头解，成为美声唱法中的佼佼者。同时在民族声乐艺术的教学中，如何运用美声唱法的经验与方法在我国也取得了可喜的成就，在美声唱法的民族化方面，我们已经或仍进行着可贵的实践与探索，为此，外国歌剧的教学曲目建设也就在这个一个